Se gostou desse, clica nos outros que tem no youtube e aproveita pra entrar no site do Doc

1º sapatinho de muitos que o Arthur vai ganhar! Aos pouco vou mostrando a sessão, pois ela ainda não terminou.
Beijos e boa quinta-feira à todos.

para ver mais acesse o meu Flickr

Faz um tempão que não passo por aqui, estou um pouco distante da fotografia, o que me deixa, triste. Vamos ver se agora eu retomo meus objetivos e começo um 2011 cheio de foto e carinhas como essas.

Tô escrevendo isso tudo, pois preciso! Se não acho que que vou enloquecer, sinto falta  de escrever e de fotografar mais ainda, estou cada vez mais distante do que gosto, mas também estou mais distante de tudo um pouco, sinto que preciso crescer, mas não sei por onde ou como crecscer. Esses dias fui a um estudio de fotografia o Meca Studio, o cara é especializado em fotografia de alimento, ele é um fofo e o estúdio é tudo de bom, ví que não é isso que quero fotografar, eu já sei o que eu quero fazer, mas me falta treino e experiência, acho que não adianta ter só o olhar, você tem também que entender a técnica, não só com fotografia, mas em toda profissão exercida.

Sei que as coisas não são faceis, mas bem que podia ser menos complicada e olha que minha vida nem é tão complicada assim.\

Foi só um desabafo depois de uma semana longa de trampo.
xox

Gosto de pensar que a fotografia, hoje mais do que nunca, abre os olhos a mente e  o coração, dando oportunidade de qualquer pessoa se expressar da maneira que achar melhor.

Quis fazer umas perguntas para o jeh pois apesar de ser mulher,  me intriga esse universo feminino que ele capta tão bem!

Aproveitem!

foto by jeh182

Como  começou a fotografar e o que te levou a  se interessar por fotografia?
Jeh182: Na real, eu criei um interesse totalmente aleatório. Fiz um fotolog e comecei acompanhar o pessoal, ver fotos de coisas muito bacanas, de outros países e me interessei por esse mundo que me mostrava mta coisa interessante por vir.

Gostaria que vc falasse um pouco sobre vc? Quanto anos? De aonde é?  Se é fotografo profissional e/ou pretende ser?
Jeh182: Bom, me chamo Jefferson Sérvulo Ramos, tenho 26 anos, trabalho numa financeira (tuuudo a ver com fotografia, né haha), faço faculdade de Informática para Gestão de Negócios na FATEC (suuuuper a ver tbm), mas na real tudo isso faz parte de um plano de carreira que tracei, que conta com ter alguma carreira antes de largar tudo pra fazer fotografia. (:
Como você define seu trabalho fotografico?
Jeh182: Estranho haha! Eu faço muita coisa inspirada em musicas e filmes de meu gosto. Que é em si um gosto meio digamos “underground”. Então a intenção é trazer um pouco do desconhecido pro mainstream, pra grande massa. Uso títulos e “idéias” vistas em muitas musicas de rock alternativo. Com Google e paciência a pessoa saca minhas fotos muito fácil ;P

foto by jeh182

Qual é sua maior dificuldade na fotografia e no ramo da fotografia que exerce?

Jeh182: Eu tento me desafiar sempre, mas acho que minha dificuldade ta em fazer coisas comuns. Eu gosto muito do diferente, ele me atrái. E as pessoas procuram-me pra fazer trabalhos de coisas comuns e acabam saindo um pouco do comum sempre. Sempre gostam, ainda bem, mas eu queria saber que posso ser um fotógrafo básico sem problemas também. Meu ramo? Retratos. ♥
Você já cobrou  pelo  seu trabalho?  Como as meninas chegam até vc? Ou é uma propaganda boca-a-boca?
Jeh182: Na real tem de tudo. Das que querem algo profissional, das que querem algo artístico e até garotas que eu mesmo abordo na rua chamando pra fotos. Cláudia Segala foi uma delas ;P
A conheci num ponto de ônibus haha!

Me conta o que te levou a fotografar mulheres e como é na hora da sessão entre você e a modelo, pois nos trabalhos finais vejo uma cumplicidade muito grande e uma delicadeza nas fotos, me fale sobre isso.
Jeh182: Como sempre digo: Não há nada no mundo e na vida mais bonito do que o corpo feminino. (ponto final)

foto by jeh182

Por que você ainda não virou um fotografo profissional, pois vc tem todos os requisitos  pra isso?
Jeh182: Acho que tenho um nível profissional, mas pra ser considerado profissional preciso cobrar. E faço com tanto amor, que acabo ficando ainda nesse “limbo” por ser menos capitalista do que a maioria. Acho que sou muito marxista pra ser profissional haha!
Mas ainda me graduarei nisso pra poder me auto-denominar como tal.
Como você enxerga a fotografia hoje em dia, qdo todo mundo(teoricamente) pode se tornar fotografo?
Jeh182: Considero que tudo tem mudanças, mas agente nunca deve esquecer o que já passou pela gente, como diria meu professor de Adm: “usar regras antigas pra novos jogos”. E a galerinha de hoje tem muito de considerar Photoshop como ferramenta fotográfica. Não tenho nada contra, mas admiro que consiga TAMBÉM fazer um bom trabalho sem depender do mesmo.
Por fim, qual a dica que vc daria pra quem quer seguir esse tipo de fotografia?
Jeh182: Faça por amor (:

foto by jeh182

Gostaram?

Para ver mais dos trabalhos do Jeh182 é só entrar no Flickr

Bom só passei pra dar uma explicação, pra quem gosta de visita-lo.
Ps: essa foto foi qdo eu comprei minha camera ainda analogica, na casa de uma pessoa muito querida.
bjo

Então, nada mais justo do que deixar ela mesmo falar sobre o tema, e assim como em seu site, esse post, leva o mesmo nome.

Aproveitem!

Fale um pouco sobre as suas referências?

LP: São inúmeras, e nem todas vêm da fotografia, são influências indiretas que falam mais a respeito da minha sensibilidade, do que me move. Diria até que muito vem da literatura, do tempo que eu me dedicava à escrita e queria ser escritora. Cada sessão para mim é como uma história que se desenrola diante dos meus olhos e a mim cabe contá-la, usando a sensibilidade e a técnica para traduzi-la visualmente. Leio vorazmente desde a infância, e minhas autoras preferidas são Clarice Lispector e Marguerite Duras.

Adoro também ler sobre fotografia, tenho centenas de livros sobre o tema. Gosto tanto dos livros que apenas mostram as fotos quanto daqueles que falam sobre o processo de criação.

Na pintura, sou encantada pela obra de Edward Hopper e seus retratos da vida urbana onde a luz é personagem principal. Também gosto dos impressionistas, o que explica minha paixão pelos fundos desfocados. Fotografo a maior parte do tempo utilizando a abertura máxima da lente para conseguir esse efeito.

Na fotografia, gosto muito de Elliott Erwitt, Cartier-Bresson, Richard Avedon e Robert Doisneau, entre outros. Também acompanho regularmente o trabalho de fotógrafos que se dedicam à fotografia infantil e de família ao redor do mundo, através da Internet e de livros.

Quando entrei no seu blog, antes de vermos suas fotos vc coloca uma frase que acho a mais pura verdade, que é: “O Olhar que revela poesia”, gostaria que vc explicasse um pouco mais essa frase?

LP: Poesia conjuga beleza com conteúdo, e é isso que eu quero alcançar com a minha fotografia. O momento que resume uma história, um sentimento, revelado pela luz. Da mesma forma que o poeta busca a melhor palavra, a melhor rima, eu busco o melhor ângulo, o melhor jogo de luz e sombra, o momento exato. A poesia é permeada por associações e diz muito em poucos versos e isso representa minha visão da fotografia, que em um único quadro traz uma infinidade de significados. Finalmente, assim como a fotografia, a poesia fala à alma!

Considero suas fotografias um trabalho artístico, autoral e bastante conceitual, como vc conseguiu chegar a esse nível e como se conquista um cliente, visando que hoje em dia eles (os clientes) só se preocupam com o preço e muitas vezes deixam a qualidade de lado?

LP: Para cada cliente que busca preço, tem outro que busca valor. Você escolhe qual deles quer atender. Eu escolhi, muito cedo, que era valor que eu queria oferecer e me empenhei para que meu trabalho tivesse a qualidade que eu, perfeccionista que sou, exijo.

É difícil cobrar por esse tipo de trabalho?

LP: Não se você tiver em mente que seu produto é a imagem, feita de acordo com o seu olhar, sua técnica e sua experiência. O surgimento da fotografia digital trouxe algumas questões novas, mas não muda o valor do trabalho do fotógrafo. É preciso ter claro que o suporte da foto pouco importa, pode ser o livro, o papel ou o arquivo digital. Muita gente acha que quando quer “só o cd com as fotos”, vai custar pouco, e alguns fotógrafos iniciantes contribuem para esse tipo de pensamento, porque fazem a sessão por 100 reais e dão o disco com todas as fotos, como se não houvesse custo. Ledo engano. O valor da foto não está associado ao custo do papel em que ela é impressa.

Eu não vendo papel, vendo a imagem que está nele. Por isso, o custo do suporte para mim é irrelevante. Vc não paga um advogado pelo valor do papel que ele usou para redigir o contrato, nem o músico pelo custo do papel que foi usado para a partitura. O jornalista não vai cobrar menos pela reportagem porque ela foi enviada por e-mail!

Com a foto, é a mesma coisa. O valor cobrado é relativo à sua experiência, seu talento, seus custos com equipamento e formação contínua de qualidade, suas horas na sessão, antes e depois dela, editando e tratando as imagens, entre muitas outras coisas. O suporte o cliente escolhe de acordo com sua conveniência, não pelo valor. Ter uma foto minha no disco ou no papel não altera seu valor.

Indo um pouco mais além, como você vê o mercado fotográfico, em que muitos profissionais (que se dizem profissionais) acabam  pegando trabalhos pelo preço e não pela qualidade, deixando o trabalho com um nível muito inferior ao que seria se realmente cobrasse pela qualidade?

LP: Acho que esse tipo de profissional vai logo se cansar e partir para outra coisa. Porque para sobreviver cobrando muito pouco, é preciso ter um volume enorme de serviço, que impede o resultado de qualidade e a dedicação em horas que cada trabalho pede. Outro dia, li em um fórum americano a experiência de uma fotógrafa que tentou seguir esse modelo durante um ano. Ela cobrava muito pouco, entregava o cd com todas as fotos e tentava ganhar na quantidade. Dizia ela que, no momento de fechar as contas, no fim do ano, descobriu que teria ganho mais trabalhando no Mc Donald’s – com muito menos stress! Depois de computar seus gastos com aquisição e manutenção de equipamento, deslocamentos, presença na Internet, divulgação para atrair o volume de clientes que ela precisava, horas trabalhadas e muito mais, ela viu que o modelo não funcionava e, pior, ela estava totalmente saturada da fotografia. E isso aconteceu nos Estados Unidos, onde esse mercado é muito mais antigo e maduro do que o daqui, que está dando os primeiros passos.

Muitas vezes o iniciante pensa que qualquer coisa que ganhar é lucro, cobra o mínimo para ganhar o trabalho e pensa que está sendo esperto. O tempo mostrará que não. O mesmo amigo que elogia suas fotos e diz que você deveria começar a cobrar, é aquele que, quando virar seu cliente (se virar!) vai reclamar que a foto impressa que você entregou está com os tons de pele azulados, que está desfocada, que não tem qualidade. Porque quem paga, tem direito de exigir e quem não está preparado para estar à altura dessa exigência, vai se queimar. É importante pensar em tudo isso antes de iniciar uma profissão para a qual não se está preparado.

Hoje em dia vc ainda busca por seus clientes ou eles já vem até você?

LP: A vantagem da fotografia é que nosso trabalho é a nossa propaganda. Um cliente satisfeito mostra suas fotos para todo mundo, e atrás dele vêm outros. Não existe divulgação melhor do que a propaganda boca-a-boca e é assim que muitos clientes me conhecem.

Por fim, qual a dica que vc daria pra quem quer seguir esse mercado?

LP: A dica é uma só: diferencie-se pela qualidade. Atualmente, qualquer um compra sua primeira reflex digital, começa um blog e oferece seus serviços, sem ter a menor noção de fotografia e, portanto, não tendo qualidade para cobrar um valor que garanta sua sobrevida no mercado. Nesse mundo onde todo mundo tem pressa e busca o caminho mais instantâneo, diferencie-se dando a você o melhor presente possível: tempo! Tempo para estudar, tempo para aprender, tempo para experimentar, tempo para consolidar um olhar único. O melhor conselho é aproveitar o hobby sem querer fazer dele um negócio. Assim, sem pressa, chegará o momento de dizer, com orgulho e confiança: sou fotógrafo profissional! E o mercado vai responder reconhecendo seu valor.

Mas o que me deixou extremamente feliz esse ano, é que estou encontrando o meu caminho na fotografia, pelo menos eu acho que encontrei. Tudo começou quando me tornei mãe, e desde então não consigo mais parar de pensar em crianças, e  sempre que passo na rua e vejo os os pais com seus filhos, não paro de pensar em como seria se eu estivesse com minha câmera, pra poder registrar cada expressão, cada gesto, cada sorriso escondido, dessas coisinhas que são as crianças, as familias e os recém-nascidos. O que mais me chama atenção na hora da sessão, são os momento de afeto entre mãe e filho ou entre o recém-nascido e os pais, um gesto, um carinho inesperado, é isso que me encantou e está me encantando, e que quero por em prática, é claro que ainda não consegui imprimir a minha assinatura, na sessão ainda fico desorientada na hora de dirigir os pequeninos e os pais,  mas acredito que estou chegando bem perto disso, o que me falta é prática e estudo, comecei a ler varias coisas relacionada a esse tipo de fotografia e buscar na internet algumas referências, muitas delas americanas, mas encontrei uma fotografa  brasileira que faz esse trabalho com a mesma qualidade das fotógrafas que ví lá fora. O nome dela é Luciana Prado. ela é incrível  como fotógrafa e como pessoa pelo pouco que pudemos conversar via e-mail, vou até fazer um post em breve sobre o trabalho que ela faz através das nossas conversas eletrônicas.

Mas voltando ao assunto… O que mais me encanta nesse tipo de fotografia são os retratos de recém-nascido, pois acredito que temos um pouco mais de domínio sobre cena, mas é claro que toda regra tem sua exceção, e são esses retratos que procuro capturar, o primeiro olhar do recém- nascido para seus pais, a descoberta do mundo novo, ou os primeiros sonhos após os 09 meses de sonho dentro da barriga da mãe, mas também  é apaixonante fotografar a evolução das crianças e o amor em família.

É isso que quero fotografar! Quero que o que eu imagine saia do mesmo jeito na fotografia, isso já me deu um ânimo para começar 2010 com força e vontade de crescer. Ainda falta muita coisa, mas sei que até o final de 2010 vou conquistar meu espaço com qualidade e com a minha cara.  Acho que já dei um grande passo, ao descobri o que quero fazer, agora falta dar outros grandes passos para conseguir conquistar esse mercado e  viver do meu trabalho.

Abaixo vocês podem ver alguns dos trabalhos que fiz, ainda é o começo de muitos que virão.

E a  Pink Sugar Photography e o Exodus Photo também são  minhas referências/inspirações.

Para ver mais das minhas fotos acesse o FLICKR.

Foi quando de repente, eu vi O Livro! O livro que estava procurando há muito tempo, e não conseguia achar em lugar nenhum. Além de ser muito caro, quando eu queria comprar não pude, e naquele momento com o livro em minhas mãos, eu pudia compra-lo, tinha dinheiro e estava com o  “Maldito Cartão de Crédito”. Aí não resisti! Baixou o santo consumista em mim, e comprei o livro que queria,  2 outros livros, e mais 2 cd da minha querida Elis Regina.

Bom, resumindo: comprei tudo no cartão de crédito, fiquei pagando uns 3 meses, me senti muuuito culpada depois, mas a raiva que estava sentindo no momento passou, e hoje, tenho esses livros como uma referência que vou levar pra resto da vida, apesar que o fim nem sempre justificam os meios.

Por fim, ainda não terminei de ler  todos os livros, e comprei mais alguns, já o cd’s escutei até furar…rs! Ainda mais depois que descobri musicas como “Onze Fitas” e “Agora tá“, escutei muito. Mas aprendi, e estou  aprendendo, e  sempre que tenho uma dúvida, vou lá nos meus livros, e leio, releio, e relembro os ensinamentos.

De qualquer forma, fica a dica dos 3 livros, 2 cd’s e 1 filme pra baixar que tem tudo a ver com os livros que comprei.

Livros

O Conhecimento Secreto – David Hockney

50 anos Luz, Camera e Ação – Edgar Moura

Guia Completo da Cor – Adam Banks, Tom Fraser

CD’s

Elis Regina – Montreux Jazz festival – 1982

Elis Regina – Elis Especial

Filme

Moça com brinco de pérola – (Girl with a Pearl Earring)